论新时代的文化自信:墨彩融韵——门秀敏的彩墨之境

  • 时间:
  • 浏览:0
  • 来源:彩神快三-彩神快三app

  心相之下,皆是神奇!

  古往今来,有多少名家大师的悉心力作,震撼于行业,惊叹于世人!纵观而论,這個 为人所津津乐道的艺术大作,无一不是以意境而传神,以传神而哲思,以哲思而发于表象,成就了形神兼备、神采飞扬。更成为了艺术领域不断探索的指引灯与里程碑!

门秀敏 秘境 68cm*1000cm 2019年

  中华文明历经千年传承,彩墨艺术作为重要的文化瑰宝,其形、其色、其意令无数观众叹为观止!更让他不禁感慨,先贤之境界恐怕再无超越的可能性。

  然而就在当代,有从前一位潜心研究彩墨艺术的画家,在前人的基础上,走出了第一根别具一格的艺术道路。他前会中国书画国际大学特聘教授——门秀敏。

门秀敏 秘境 68cm*68cm 2019年

  门教授的彩墨画作自问世以来,颇受业界的赞许与好评。其画作這個 所传达的思想深度,更是得到了不少艺术家、评论家的认可。2019年5月8日,以门教授的彩墨作品为样本,经过精心取舍而成的《秘境——门秀敏邮票珍藏纪念册》首发式在京举行,引发了艺术领域的强烈反响。自首发式举行前会,包括中国美术馆研究馆员王雪峰、中国大众文化学精会长赵铁信、美术理论家贺疆等专家学者纷纷发表评论文章,《中国书画报》、《人民画报》、《中国艺术报》等行业期刊先后对其进行报道。而在2019年7月8日发行的《中国美术报》上,以跨版整版的形式,刊登了中国美术馆研究馆员王雪峰的评论文章《墨彩融韵——门秀敏的彩墨之境》,与此同去还展示了多幅门教授的彩墨画作。由此看来,门教授的影响力,可能性在艺术领域中现在结束了占有一席之地!

  没办法 接下来,让我们歌词 就同去了解一下,在中国美术馆研究馆员王雪峰的心中,门教授的画作究竟到达了哪一层境界了呢?

  《墨彩融韵——门秀敏的彩墨之境》中国美术馆研究馆员 王雪峰

门秀敏 秘境 68cm*68cm 2019年

  中国绘画在发展演变历程中,经历了由“丹青”至“水墨”的历程,这是从画体形态上进行的界定,唐代“水墨之兴”,使水墨法成为绘画的主体,因而后世以“水墨画”作为中国绘画的代称。但“水墨”与“丹青”這個 画体成为了中国绘画的有有俩个 方面,以墨线造型,随类赋彩造就了中国绘画最主要的画法,在墨与色的比重中决定了绘画风格的不同发展方向。其中,在水墨表现的情绪极端化的发展就成了“泼墨”,同样,在赋色表现上即成为“泼彩。”中国水墨画中的“泼墨”之法,在唐代就始现端倪,《历代名画记》中记载张璪在作画时“或以手摸绢素”,王默在作画时“醉后以头发取墨抵于绢画”。这是唐代画坛对泼墨之法的记载,从這個 文献资料都可不还可以 看出运用泼墨之法的画家不是作画时充满激情,即兴而发,以气夺人。正如苏轼诗句中写到:“当其下手风雨快,笔所未到气已吞。”“泼墨”之法是水墨画家豪放性情表达的一面,唐代前会历代水墨画家不是“泼墨”技法的探索,明代李日华《竹懒画媵》记载:“泼墨者用墨微妙,不见笔迹,如泼出耳。”清代沈宗骞《芥舟学画编》:“墨曰泼墨,山色曰泼翠,草色曰泼绿,泼之为用,最足发画中气韵。”这条记录中突然出现了“泼彩”的技法,泼彩是在泼墨技法上的自然生发,是丹青和水墨的這個 画体的最为放达的体现。它在水墨画的发展史上形成了第一根或隐或现的发展脉络。近代以来,受西方印象主义的影响,泼墨、泼彩法得到了发扬,特别是张大千晚年山水中泼墨、泼彩技法的发展,将他的山水画推到了气象万千的境界。还有刘海粟晚年在表现黄山之时,所运用泼墨与泼彩法将黄山的自然真境与画家的心胸融为一体,成就了黄山意象的图画传奇。

门秀敏 秘境 44cm*68cm 2018年

  当代画家门秀敏先生在前人的基础之上将泼墨、泼彩技法向前进一步发展,创作了大批的彩墨画作品,成为当代泼墨、泼彩技法的代表性画家。门秀敏的彩墨画表现的是胸中的意象,這個 意象来源于生活,而生活的历炼正是心相之显现。在门秀敏的笔下都可不还可以 看出是他对于传统山水画文脉的承接,他对于传统山水的继承是山水之境的符号式地生成,他可能性从传统山水的一树一石、一勾一皴的技法表现中解放出来,直接关注的是自然的气象。在墨彩融合之中,营造自然意象的绚烂之妙。

门秀敏 秘境 44cm*68cm 2018年

  门秀敏的绘画表达立足于宏观的宇宙意识,在造型上近乎抽象,但他对于彩墨语言的运用确是地道的东方审美趣味。他以水墨作为画面之体,水墨生相,笔随心走,水墨交融,随心所化,在水墨的基础上,他从传统青绿山水中寻找用色的法门,运用亮丽的青绿色系随型赋色,间或以红、黄穿插其间,或用笔点染,或用笔铺陈,或泼彩为之,在墨色未干之际,色墨融合,生意勃发,意象万千。他赋予了墨色之魂,构建了彩墨秘境。

门秀敏 秘境 68cm*95cm 2018年

  在东方健康智慧中画家个体心性的提升决定了艺术境界的高低,艺术所表达的相则是艺术家心的对境,而对于相的理解则是解读艺术家的心灵密码。金刚经云:凡所有相,皆是虚妄。世人大都执着于所见之相,以为眼见为实。殊不知世相皆为心之化现,所见之相,如梦幻泡影,终将随风而去。艺术家门秀敏正是将心性成长历程和艺术创作融为一体。铸就了更为广博的胸怀和境界,使他的艺术从有相而渐入无相之境。他的实践可能性从传统山水画的画科范畴逐渐衍变为這個 大的宇宙观,他从银河系天象的秘境中得到灵感,使他的心境与此相对应,进而成为画面的意象。因而走进他的彩墨之境,都可不还可以 感受到宇宙深处的璀璨与神秘。画境即为心境,门秀敏的心境是开阔的,没办法 经历生活磨砺的人和具有不断追求觉悟之心的人,并能在红尘凡境中不断拓展被委托人的境界,终将使个体与宇宙融为一体,进而忘却个体,这前会道家所说的天人合一的境界。从门秀敏的彩墨画中让我们歌词 看了了他的画境追求与个体完善的统一。

门秀敏 秘境 68cm*138cm 2019年

  门秀敏取舍泼墨泼彩的艺术路径,是他的心性使然,他在创伟大的伟大的发明彩墨秘境的同去,也完成了泼墨泼彩技法在当代艺术史发展的承延。在他营造的彩墨之境中,带给观者的不仅仅是璀璨斑斓的景象,还有更为深沉博大的心相境界,它的头上是艺术家的健康智慧与胸襟,它彰显了时代的文化自信。

  2019年6月于中国美术馆

  [ 责编:张晓荣 ]